Entre 2011 e 2012, iniciamos uma pesquisa de treinamento de atores baseada nos movimentos do Bumba Meu Boi e da Capoeira Angola. O projeto contava com a orientação de Tião Carvalho e de Pedro Peu.

Contemplado pelo ProAc Pesquisa em Artes Cênicas em 2011, a pesquisa “O CORPO CULTURAL BRASILEIRO: O treinamento do ator a partir dos movimentos da Capoeira e do Bumba Meu Boi” desenvolveu um sistema de treinamento de atores a partir de matrizes brasileiras na busca por um corpo “em arte”.  

    O sistema divide o treinamento em três eixos de apoio aos exercícios para os atores. O primeiro eixo refere-se a uma exploração individual de cada artista com seu corpo, o qual nomeamos de “Guarnecer” que, por sua vez, está dividido em “Exercícios Essenciais” e em “Exercícios de Deslocamento”.  No segundo eixo, que chamamos de “Mandinga”, propomos um jogo entre os artistas, sob o princípio da exploração do movimento relacionado ao outro no jogo de atuação. Já no terceiro eixo, o qual nomeamos de “Licença”, buscamos proporcionar o encontro coletivo, a concentração e a criação relacionada ao espaço.

     Tal sistema sugere ainda que o treinamento aconteça sempre com a divisão do grupo de atores em dois, enquanto uns se exercitam os outros assistem e vice-versa. Apesar de ser descrito de forma segmentada em três etapas: “o artista e seu corpo”, “o artista e seu corpo em jogo com os demais” e “o artista, o jogo e o espaço'', vale ressaltar que essa tríade é atuante permanentemente, por isso, há a necessidade de que os treinamentos sejam coletivos, nunca individuais. 

      As atividades do treinamento foram realizados em nossa sede e também em espaços públicos e nos conduziram ao Intercâmbio com o grupo Kaningunda de Atenas e com a Universidade Aristotélica de Tessalônica na Grécia com o projeto “Caminhos da Memória”, contemplado pelo Minc em 2012 que pressupunha a troca de experiências reportando ao resgate de movimentos culturais históricos em nossos países. De volta ao Brasil continuamos o desenvolvimento dos treinamentos e pesquisas sobre o bairro de Heliópolis, o que resultou no experimento de rua “Os de lá e os de cá”, levantando as histórias do bairro e das crianças que nele residiam.

     Logo a seguir nos aproximamos do Polo Cultural de Heliópolis e começamos a frequentar as oficinas de teatro, para trocar experiências com as crianças e fortalecer uma estética voltada a elas. Foi durante esses encontros que começou a definir-se a dramaturgia do espetáculo  Menino Deus Dioníso. Menino Deus Dioniso, estreou no SESC Belenzinho em 2014 sendo que o espetáculo infanto-juvenil é fruto dessa pesquisa sobre memória e espaços iniciada com o desenvolvimento de um treinamento de atores e com a residência artística com as crianças de Heliópolis na fase de criação da sua dramaturgia. Esse processo aconteceu na então sede da Cia O Grito entre as comunidades do Sacomã, Heliópolis e Ipiranga da cidade de São Paulo.

   Em 2015, o espetáculo foi contemplado pelo Prêmio Zé Renato – 2ª Edição – Circulação e realizou  48 apresentações gratuitas nos Centros Educacionais Unificados (CEU’s) para alunos da rede pública de ensino e para a comunidade em geral dos quatro extremos da cidade de São Paulo - Norte, Sul, Leste e Oeste.  O projeto de circulação também consistiu na confecção e distribuição de um material gráfico pedagógico para criar apontamentos relevantes ao que concerne o fazer teatral. Aspectos da cenografia, do figurino, da iluminação e da dramaturgia foram apresentados de maneira lúdica nesse material e abordados também em conversas posteriores à cada apresentação.